Festival Cinématographique FNE : Une Célébration de l'Art Cinématographique de Miranda July

Favie Chiu Conçoit un Système Visuel Unique pour le Festival FNE

La conception du Festival FNE est le fruit d'une rencontre fortuite avec le film "Me and You and Everyone We Know" de Miranda July, qui a marqué Favie Chiu il y a plusieurs années. L'impact de chaque personnage et de leur histoire a conduit Chiu à explorer l'intégralité de l'œuvre de July, depuis ses débuts en 1998. Cette immersion dans l'univers de July a révélé une constante : l'invitation au changement, une thématique que Chiu a souhaité transposer dans le design du festival. L'objectif était de créer une expérience holistique pour le public, reflétant le style distinctif de July, à la fois excentrique et empreint de mélancolie, mais aussi vibrant et coloré.

Le processus de création s'est appuyé sur des outils tels qu'Adobe Photoshop, Illustrator, Indesign et Figma. Les prototypes de produits, tels que la bande-son, le catalogue et l'horloge, ont été réalisés avec une découpe laser en acrylique mat transparent, tandis que les éléments visuels ont été peints à la main avec des peintures en spray Montana. Les prototypes de catalogues ont été imprimés sur du papier mat premium Epson, puis reliés à la main, soulignant l'attention portée aux détails et à la qualité.

Le défi créatif résidait dans la capacité à capturer l'essence des films de July et à la transmettre visuellement sans altérer son message. Chiu a relevé ce défi en développant un nom et un logo qui évoquent à la fois l'amusement et la profondeur des films de July. Le nom du festival, Forever Never and Ever, s'inspire d'une réplique célèbre du film "Me and You and Everyone We Know", tandis que le logo représente le signe infini, symbolisant l'éternité et le changement perpétuel.

Le système de design visuel du festival FNE est une illustration de la capacité de Favie Chiu à fusionner art et technologie, créant une identité de marque qui s'étend des affiches et annonces publicitaires aux supports numériques, tels que le site web du festival. Chaque élément de communication, qu'il soit physique ou digital, vise à engager le public et à l'inviter à découvrir l'univers de Miranda July.

Le projet, débuté en 2016, a évolué au fil des années, avec la conception des emballages et du catalogue entre 2016 et 2017, et la finalisation des designs numériques en 2024 à San Francisco, Californie. La recherche approfondie sur l'œuvre de July a permis à Chiu de saisir les nuances de son style et de les retranscrire dans un langage visuel cohérent et impactant.

Inspiré par les récits profonds des films de Miranda July, le Festival Cinématographique Forever Never and Ever est une initiative conceptuelle et inédite qui présente une collection soigneusement sélectionnée de son travail, encapsulant sa perspective cinématographique distinctive. En puisant dans la richesse narrative de July, le design intègre de manière fluide l'excentricité et la mélancolie nuancée, complétée par des couleurs vives. Reflétant l'exploration thématique de la transformation par July, le festival célèbre la diversité des expériences de vie.

Le design du Festival FNE a été récompensé par le Bronze au Prix A' de Graphisme, Illustration et Communication Visuelle en 2024, reconnaissant son originalité et son ingéniosité créative. Ce prix prestigieux souligne l'excellence dans l'application des meilleures pratiques en art, science, design et technologie, et contribue à l'amélioration de la qualité de vie, rendant le monde meilleur.